2017 M09 26
« Un film est – ou devrait-être – beaucoup plus proche de la musique que du roman. Il doit être une suite de sentiments et d’atmosphères » Stanley Kubrick.
Passionné de jazz, d’échecs, de photographie, et surtout, de cinéma, Stanley Kubrick représente l’archétype du génie cinématographique, maniaque de la perfection visuelle. Mais il faut reconnaître, que le réalisateur était aussi très proche de la musique dans tous ses films. La musique classique est évidemment omniprésente.
Si l’on devait brièvement analyser la place de la musique dans la filmographie de Kubrick, cela donnerait : peu de musique originale, quelques arrangements synthétiques, et beaucoup, beaucoup de classique. Toujours très bien manipulés et sélectionnés, les morceaux sont au cœur de l’histoire et subliment à merveille les scènes de tensions extrême dans Shining, les frasques démentes d’Alex DeLarge dans Orange Mécanique, les déchirures passionnelles et orgies fantasques d’Eyes Wide Shut.
Une immersion totale. PLAY ON.